Pinocchio von Guillermo del Toro (jetzt auf Netflix) ist die vierte Iteration von Pinocchio in den letzten zwei Jahren erschienen. Der Marionettenangriff begann mit einem visuell abstoßender italienischer Film mit Roberto Benigni als Geppetto, gefolgt von einem kitschigen russischen Zeichentrickfilm mit Pauly Shore spricht Pinocchio aus (seltsam aber wahr!) und a sinnloses Disney-„Live-Action“-Remake des animierten Klassikers von 1940 von Regisseur Robert Zemeckis. Wir sind daher zu einer sicheren Annahme inspiriert: Die neue Stop-Motion-Animationsversion von del Toro, Gewinner mehrerer Oscars und einer der kreativsten Visionäre des Filmemachens der letzten Jahrzehnte (siehe: Pans Labyrinth , Die Form des Wassers ), ist nicht nur das Beste aus der letzten Reihe, sondern wahrscheinlich das Beste Pinocchio in 80 Jahren.
GUILLERMO DEL TOROS PINOCCHIO : STREAMEN ODER ÜBERSPRINGEN?
Das Wesentliche: „Als Geppetto Pinocchio machte“, erzählt Sebastian J. Cricket (Ewan McGregor), „hatte er bereits einen Sohn verloren.“ Der Junge war Carlo (Gregory Mann). Er war 10. Rückblende: Geppetto (David Bradley) singt Carlo jede Nacht in den Schlaf, während er sanft auf seiner Quetschkiste spielt. Sie sind unzertrennlich. Der Junge hilft seinem Vater bei seinen Holzschnitzereien – Bäume fällen und Tannenzapfen pflanzen, um sie zu ersetzen, oder, da es sich um einen del Toro-Film handelt, ein massives Kruzifix für ihre Kirche formen und so dem Filmemacher erlauben, weiter über seine bekanntermaßen angespannte Beziehung nachzudenken mit Katholizismus. Außerhalb ihrer malerischen kleinen italienischen Stadt tobt der Krieg. Eines Tages steht Geppetto auf einer Leiter und bittet Pinocchio, ihm mehr rote Farbe für das Blut von der Dornenkrone des gekreuzigten Christus zu bringen, als sie Flugzeuge hören. Eine Bombe fällt. Aber das Kruzifix steht noch.
„Die Jahre vergingen“, erzählt die Grille. „Die Welt drehte sich weiter. Aber Geppetto nicht.“ An dieser Stelle stellt sich Sebastian vor. Er ist ein Schriftsteller. Er hat wunderbare Abenteuer erlebt. Und jetzt will er sich niederlassen und seine Memoiren schreiben. Er findet einen Baum mit einer gemütlichen Mulde und macht es sich bequem. Er steht neben Carlos Grab. In einem Anfall betrunkener Trauer stürzt Geppetto den Baum um und schnitzt Pinocchio daraus, und jetzt lebt Sebastian genau dort, wo das Herz der Puppe wäre. Ein Besuch des Waldgeistes (Tilda Swinton), der, dem del Toro-Kurs entsprechend, gruselig, aber schön, aber immer noch gruselig ist, erweckt Pinocchio (ebenfalls von Mann geäußert; lesen Sie darin nach, wie Sie möchten) zum Leben, damit er auftreten kann a Musikstück, in dem er einen Nachttopf mit einem Hut verwechselt, und so kann er die Messe mächtig stören, indem er vor der Gemeinde den gekreuzigten Christus verkörpert – den gekreuzigten Christus, der seit dem schrecklichen Ereignis vor Jahren unvollendet dasteht.
Dieser Pinocchio hat eine zarte Singstimme, aber das bedeutet nicht, dass er ein Schatz ist. Obwohl Sebastian pflichtbewusst als Gewissen des Waldjungen dient, ist Pinocchio stur und ungehorsam. Und so mischen sich die lokalen Faschisten einer Untersekte des verantwortlichen Nationalfaschisten Mussolini ein: Der Podesta (Ron Perlman) befiehlt Geppetto, die Puppe zur Schule zu schicken, und während des Treffens erfahren wir, dass Pinocchio Essen konsumieren kann (obwohl wie er es verdaut, bleibt ungewiss; später wird er ein Lied über Kacke singen, aber es wird ungewiss bleiben, ob er die Substanz herstellen kann), und wenn seine Füße im Feuer verbrennen, schnitzt Geppetto ihm einfach neue . Pinocchio schafft es nicht einmal an seinem ersten Tag zur Schule – er wird zu einem nahe gelegenen Wanderkarneval und Puppenspiel abgelenkt, das von dem wehleidigen Graf Volpe (Christoph Waltz) geleitet wird, der einen Pavian-Kumpel hat, Spazzatura (Cate Blanchett!). Natürlich ist Pinocchio ein Superstar, und er rennt mit dem Zirkus davon, ein panischer Sebastian, der ihn verfolgt, also kann er seltsame Abenteuer erleben, die ihn auf Bühnen in ganz Italien führen, Mussolinis Version eines Hitlerjugend-Trainingslagers und das Innere eines furchterregendes Meerestier. Oh, und auch ein paar Mal in den Tod und zurück. Hat noch jemand ein paar Dutzend Fragen zur existenziellen Natur dieses Pinocchio?

An welche Filme wird es dich erinnern?: GdTs P hat eher etwas mit seltsamen, aber wunderbaren Unternehmungen/relativen kommerziellen Ausreißern gemeinsam Koralle und Wes Andersons Stop-Motion-Arbeit ( Fantastischer Mr. Fox und Insel der Hunde ) als alles, was Disney jemals getan hat. Andererseits erinnert mich die brutale, urkomische Darstellung von Mussolini Das Gesicht des Führers , der Donald-Duck-Cartoon, der Nazis als Clowns darstellte und Hitlers Tasse mit einer saftigen Tomate bespritzte.
Sehenswerte Leistung: Die Stimmbesetzung hier ist tadellos – Bradley, McGregor, Waltz, Blanchett (ich sage es noch einmal: !), Swinton als bizarre spirituelle Wesen mit ätherischer Stimme. Aber wir sollten Mann hervorheben, weil er den schelmischen Ton einer süßen Naivität für Pinocchio gefunden hat, egal ob er singt oder spricht.
Denkwürdiger Dialog: Liebe diese beiden Bits:
Pinocchio über seine offensichtliche Unsterblichkeit: „Ich könnte oft getötet werden! Ich bin der glücklichste Junge der Welt!“
Oder dieser Austausch:
Mussolini: „Kacke?“
Mussolinis Speichellecker: „Ja, Poop, Exzellenz.“
Geschlecht und Haut: Keiner.
Unsere Stellungnahme: Diejenigen, die mit del Toros ästhetischen, klanglichen und thematischen Vorlieben vertraut sind, werden davon nicht überrascht sein Pinocchio – es ist bizarr, lieblich, grotesk, faszinierend, verstörend, süß und zutiefst bewegend. Anstatt eine allzu bekannte Geschichte zu wiederholen oder zu adaptieren, scheint der Filmemacher einen großen Teil seiner selbst in seine Interpretation der des Autors Carlo Collodi gesteckt zu haben Die Abenteuer von Pinocchio , filtert die Charaktere durch seine unverwechselbare Linse, damit er Ideen über das Wachen und Träumen, das Spirituelle und das Körperliche, das Bewusstsein und die Empfindung erforschen kann. Auch Freiheit und Unterdrückung, wenn del Toro die klassische Esel-Vignette für ein Kapitel über Bord wirft, in dem Pinocchio in Mussolinis Li'l Fascie Camp for Tweens mit dem Sohn des Podesta, Candlewick (Candlewick!) zusammenkommt – eine Sequenz, die mehr dramatisches Gewicht hat, als sie vielleicht hätte vor zehn Jahren.
Also: Das Innere, Väter, politische Tyrannen, Waldgeister, der Christusvater – es scheint, als würde immer jemand die Fäden ziehen.
Berauschendes Zeug für einen „Familienfilm“? Vielleicht – visuell dürfte der Film junge Zuschauer herausfordern, ohne überwältigend zu wirken. Die größte Hürde ist das Design der Titelfigur, die die unbemalte Arizona-Version von Pinocchio ist – rohes Holz, grob geschnitzt, unbekleidet, ohne Ohr, schiefes Kürbislächeln, Loch in seinem Herzen, in dem ein Käfer lebt. Umarmbar ist er nicht. Er ist ein koboldiger, schurkischer Kobold; oder, wie der Podesta ihn nennt, eine „Dissidenten-Marionette“. Sein beunruhigendstes Abenteuer ist das Leben nach dem Tod, das er auf wahre del Toroianische Weise begrüßt: nicht mit Angst, sondern mit offenherzigem Staunen und Neugier.
Der Haken für Kinder könnte die Vater-Sohn-Bindung von Geppetto und Carlo sein, die die Geschichte in Trauer verwurzelt (denken Sie an die herzzerreißende Sequenz in Pixars Hoch , das die traurige Geschichte von Ellie und Carl erzählt), bevor es zu großartigeren, raffinierteren Vorstellungen über das Finden von Glück unter dem drohenden Gespenst der Vergänglichkeit übergeht. Ich lachte häufig, eher aus Überraschungsfreude, obwohl konventionellere Sticheleien in der Komödie weit verbreitet sind: Die Grille wirft routinemäßig ihren nervösen, aber optimistischen Sinn für Humor ein, häufig kurz bevor sie zerquetscht wird; Volpe ist der ansässige Snidely Whiplash, ein grausamer, egoistischer Possenreißer; Spazzatura, mit einem gesprenkelten Auge, räuigem Fell und der zerzausten Kleidung eines Lumpensammchens, würde in einer gerechten Welt Unmengen von plüschigen Ebenbildern verkaufen, aber dennoch Herzen gewinnen.
Del Toro wird dabei von zwei wichtigen Künstlern unterstützt: dem Autor Patrick McHale, Schöpfer herausragender Zeichentrickserien Abenteuer-Zeit und Über die Gartenmauer , Co-Drehbuchautor des Films, und der Stop-Motion-Tierarzt Mark Gustafson, zu dessen zahlreichen und vielfältigen Credits gehören Fantastischer Mr. Fox und Kehre nach Oz zurück , führt bei seinem ersten Spielfilm Co-Regie. Ihre Expertise im Medium passt hervorragend zu del Toros eigenwilliger Wärme und seiner Vision einer Welt, die von ihren Wundern und Schrecken geprägt ist. Es sind Natur- und Menschenkräfte am Werk, und zwischen ihnen existiert Pinocchio, hölzern im Körper, aber himmlisch in der Seele – eine Idee, die während eines herzzerreißenden Freude Nachtrag. Nur die von del Toro Pinocchio könnte so provokativ und beängstigend und liebenswert und beruhigend sein.
Unser Aufruf: Streamen Sie es. Guillermo del Toro ist der neue Meister der Fabeln und seiner Pinocchio ist ein Wunder.
John Serba ist ein freiberuflicher Autor und Filmkritiker aus Grand Rapids, Michigan. Lesen Sie mehr über seine Arbeit unter johnserbaatlarge.com .